Формирањето на Украинскиот национален оперски театар е поврзано со името на Оксана Андреевна Петрушенко. Оксана Петрушенко помина само 6 кратки години на киевската оперска сцена. Но, во текот на овие години, исполнети со креативни пребарувања и инспирирана работа, таа освои почесно место меѓу мајсторите на украинската оперска уметност како: М.И. Литвиненко-Волгемут, С.М. Гаидаи, М.И. други.
Во тоа време, името на Оксана Петрушенко стана многу популарно не само во Украина, туку и во странство, каде што настапуваше во претстави или концерти. Тајната на нејзиниот успех лежи во спонтаноста и искреноста на нејзината изведба, во живото чувство со кое Оксана Андреевна можеше да ја пренесе убавината на народните песни и длабочината на емоциите на оперските хероини. Оксана Петрушенко имаше талент да предизвика благородна возбуда кај своите слушатели и да ги стопли срцата на луѓето.
Детството и младоста на уметникот Оксана Петрушенко
Ксенија Варткина е родена на 18 февруари 1900 година во Балаклава (во близина на Севастопол). Нејзиниот татко, Андреј Бородавка, бил од Малаја Балаклеја, регионот Харков. Тој дојде во Севастопол благодарение на неговата служба како морнар во Црноморската флота, каде што неговото презиме беше препишано како Варткин. Мајката на Ксенија, Марија Кулешова, била од провинцијата Ориол.
Токму од нејзиниот татко, кој имаше прекрасен глас, Ксенија го доби својот талент како пејачка. Иако девојчето практично не го познаваше својот татко. Во пролетта 1901 година, тој почина од туберкулоза. Мајката се премажила, но новиот сопруг многу пиел. Од 14-годишна возраст, Ксенија работеше секој ден во пристаништето во Севастопол, пееше во црковен хор и на аматерски концерти. На 18-годишна возраст побегнала од дома со музичката и драмската трупа на Степан Глазуненко. Така започна нејзиниот живот на турнеја.
Два месеци подоцна, во војнички капут и големи војнички чизми, Ксенија се појави во театарот Керсон, на чело на Иван Сагатовски. Тој ја прифати девојката во трупата. Неговата сопруга (Екатерина Лучицкаја) се обврза да ја научи младата актерка основите на однесувањето на сцената. Без специјално образование, по уво студирала делови од операта „Козак зад Дунав“ (С. Гулак-Артемовски) и „Наталка Полтавка“ (Н. Лисенко). Настапуваше како солист и изведувач на народни песни. Таа го совладала и сложениот дел од Тамара во последниот чин од операта „Демонот“ (од А. Рубинштајн).
Почеток на креативниот пат
Откако го напушти Севастопол со една од патувачките украински трупи, Оксана Андреевна есента 1918 година се приклучи на персоналот на Државниот украински драмски театар, кој го режираше И. Л. Саратовски. Ова беше важна фаза во креативниот живот на уметникот.
Во театарот ги нашла вистинските пријатели и ментори и ги научила цврстите практични основи на сценската уметност. Тука се развија нејзините музички и вокални способности. Оксана ги сметаше И.Л.Саратовски и шефот на трупата К.Л.Лужицкаја за учители и одржуваше топли односи со нив. П. П. Бојченко (театарски диригент) систематски ги проучувал деловите со Петрушенко.
Со сето срце ја стопли својата талентирана ученичка, а по некое време таа му стана сопруга. Но, бракот не траеше долго поради честите кавги и несогласувања околу креативноста. Во 1920 година, Оксана Андреевна, како дел од трупата на И. Л. Саратовски, отиде со концерти на фронтот Перекоп.
Во 1922 година, таа повторно работеше во трупата во режија на И.Л.Саратовски. Интересот на слушателите брзо исчезна. Оксана Андреевна почувствува уште поголема потреба да ги подобри своите вокални способности. Сонуваше и за сериозна и систематска обука, па отиде во Киев. И во 1924 година стана студентка на вокалниот оддел на Државниот музички и драмски институт по име. Н. Лисенко.
Турнеја
Последователно, Оксана Петрушенко беше поканета во театарот „Сејач“. Сепак, во 1926 година се вратила во родниот театар, во режија на И.Л.Саратовски. Овде таа често се среќаваше со светилникот на украинскиот театар П.К. Саксагански, кој дојде овде на турнеја. Големиот уметник со интерес ја гледаше работата на младата Оксана, ја советуваше и ги откри тајните на мајсторството на реалистичната уметност.
Во 1926-1927 г Театарот на И. Во Саратов се одржаа интересни средби меѓу Оксана Андреевна и професионални фигури на оперскиот театар. Еден од нив е познатиот диригент Ј.А.Позен, вториот е оперскиот тенор М.Е.Медведев. И Медведев и Позен се луѓе кои се скржави на пофалби и не можат да даваат комплименти. Но, откако ја слушаа Оксана Андреевна во неколку изведби, уметниците не ги задржаа своите емоции или комплименти за нејзиниот талент. Тие ја советуваа Петрушенко да се пресели на оперската сцена, каде што може да го покаже богатството на нејзиниот оперски глас.
Оксана Петрушенко: Оперска кариера
За време на турнејата на театарот во Казан, Оксана Петрушенко ја прифати понудата од раководството на Казанскиот оперски театар да ја пее улогата на Оксана во операта Черевички (П. Чајковски). По успешното деби, таа се приклучи на театарот.
Од тој момент започна „оперскиот“ период на театарската дејност на Петрушенко. Заврши со нејзиното враќање на украинската сцена како веќе признат мајстор на операта. Периодот Казан датира од запознавањето на Оксана Андреевна со уметникот В.Д. Москаленко, за кого таа наскоро се омажи. Отпрвин, В.Д.Москаленко многу и помогна на пејачката во нејзините вокални студии.
Од 1927 до 1929 г Оксана Андреевна пееше многу различни оперски улоги на казанската сцена. Меѓу нив беа деловите на Аида од операта „Аида“ (Д. Верди). И Лиза и Татјана од оперите „Кралицата на лопати“ и „Евгениј Онегин“ (П. Чајковски) и други.Од 1929-1931 г. уметникот настапи на сцената на операта Свердловск.
Во 1931 година, уметникот се преселил во Самара, каде што работела во оперската куќа до 1934 година. Репертоарот на пејачката вклучуваше значителен број улоги од класичните и руските опери. Актерката на Украинскиот драмски театар стана професионална пејачка. Транзицијата на Оксана Андреевна на украинската оперска сцена беше природна и легитимна.
Во 1934 година, главниот град на Украина беше префрлен од Харков во Киев. И најдобрите уметнички сили на Украина беа привлечени од оперскиот театар, а овде беше поканета и Оксана Петрушенко. Нејзиниот прв настап во операта „Аида“ (Д. Верди) веднаш го одреди главното место на новата пејачка во театарската трупа.
Признание и успех
На 12 мај 1935 година, 75-годишнината од неговото раѓање беше прославена во празнична атмосфера во Киевската опера. И, исто така, 50-годишнината од креативната активност на П.К. Саксагански. Оваа годишнина имаше уникатно и симболично значење. Познатиот уметник како да ја предава креативната палка на младиот украински оперски театар. На јубилејната вечер беа претставени првиот и третиот чин од операта „Наталка Полтавка“.
Улогата на Возни ја играа П.К. Саксагански и А.М. Бучма, улогата на Наташа од М.И. Од тој момент, името на Оксана Андреевна Петрушенко блесна покрај имињата на познатите мајстори на украинската оперска сцена.
Поминаа помалку од 10 години од создавањето на Киевската опера, кога во март 1936 година младиот тим ги демонстрираше достигнувањата на уметноста на советска Украина во првите десет дена во Москва. Киевчани претставија три претстави на сцената на Бољшој театар: „Козак отаде Дунав“ (С. Гулак-Артемовски), „Наталка Полтавка“ (Н. Лисенко) и „Снежната девојка“ (Н. Римски-Корсаков. ). Оперската пејачка настапува на три концерти - во улогите на Дарија, Наталија и Купава, сите со различни ликови. Уметницата доби можност да го покаже својот богат сценски талент и вокални способности.
Popуларноста на уметникот
Настапите на пејачката во десетдневни настапи го привлекоа вниманието на музичката заедница кон неа. Таа стана добредојдена гостинка во концертните сали на Ленинград, Москва и други градови. Раководството на театарот Бољшој ја покани Оксана Андреевна да се пресели на московската сцена. Но, по некое двоумење, таа одлучи да не го напушти Киевскиот театар, со кој се чувствува поврзана.
Во последните години од животот, познатата актерка беше активна. Подготвила неколку нови улоги, меѓу кои се: Лија во операта „Шчорс“ (Б. Љатошински), Лушка во операта „Девица почва превртена“ (И. Џержински) и Наталија во операта „Во бурата“ (Т. Хренникова). Уметникот изведуваше концерти во Донбас и во мобилни театри во украинските градови. Пејачката со посебна страст помогна во развојот на детски аматерски претстави и аматерски изведби на советската армија.
Одржуваше контакт со познати композитори и спремно ги изведуваше нивните песни. Уметникот беше чест гостин на клубот на писатели. За време на пропагандно патување во Западна Украина во 1939 година, Оксана инспирирано ја испеа песната „Моја Украина, Украина“ (музика на Д. Покрас, текст на В. Лебедев-Кумача). Композицијата стана многу популарна, луѓето бараа нејзина изведба на секој концерт. Оксана Андреевна ја пееше без придружба на завршниот состанок на Народното собрание во Лвов. Таму беше одлучено повторно да се обедини Западна Украина со Украинската ССР.
Смртта на пејачката
Последните концерти на ненадминатата оперска дива се одржаа во Лавов, каде во јуни 1940 година по име Театарот на опера и балет. T. G. Шевченко од градот Киев.
На 15 јули 1940 година, животот на Оксана Петрушенко ненадејно згасна. Втората бременост на пејачката стана фатална за неа. На 8 јули 1940 година во Киев го родила синот Александар, а една недела подоцна ненадејно починала. Официјалната верзија е згрутчување на крвта што одеднаш „се прекина“. Имаше гласини дека причина за смртта е труење. Сопругата на маршалот Тимошенко, која се заинтересирала за пејачката и сакала да ја однесе во Москва, ја поткупила медицинската сестра плашејќи се дека сопругот ќе ја остави.
Оксана Петрушенко: Интересни факти
Кога нејзините другари и покровители беа прогласени за непријатели на народот, директорот на театарот Јановски, за време на испрашувањата, рече дека Оксана Петрушенко оди на турнеја во Италија. И можеби не само на турнеја. Ова обвинение тогаш беше проклетство. Оксана одлучи да не го чека нејзиниот суден ден. Таа го зеде јажето и направи јамка. Нејзината колешка Ала ја затекна со јамка околу вратот. Бегичева. Истата вечер двете жени тајно заминале во Москва. Постои верзија дека Ворошилов ја заштитил својата сакана пејачка. Таа беше вратена на работа.
И покрај зависта на образованите девојки, немаше места во салата на претставите со учество на Петрушенко. Оперската дива се дружеше со Павел Тихина, Максим Рилски, Владимир Сосиура. Таа обезбеди покровителство на тогаш непознатата уметница Екатерина Билокур. Таа доби разгледница од Сталин. Таа не ја прифати поканата да се пресели во Москва и да стане солист во театарот Бољшој.
Украинскиот период на тешкиот креативен пат на Оксана Петрушенко не беше лесен - национална слава со голема опасност. Во тоа време, специјалниот воен округ во Киев беше командуван од маршалот Семјон Тимошенко. Малку е веројатно дека тој бил вистински театарџија. Во времето на Сталин, партиската елита имаше традиција да избира љубовници меѓу пејачките или актерките. Тогаш маршалот Тимошенко постојано беше до Оксана Петрушенко. Имаше букети црвени рози, вечно вљубен поглед од публиката. Нема информации дека уметникот прифатил додворување на воен службеник.
И покрај нејзиниот талент и големо име, Оксана Петрушенко остана едноставна и искрена жена. Таа на светот му го откри талентот на Екатерина Билокур. Оригиналниот уметник, откако слушнал народна песна во изведба на Оксана Петрушенко на радио, ѝ напишал писмо во кое бара помош, приложувајќи неколку нејзини цртежи. Оксана го предаде ова писмо до специјалистите на Централната куќа на народната уметност. И дојде налог кај Екатерина Билокур, а по некое време Париз веќе беше плен на нејзините слики.
Погреб
На 17 јули 1940 година, погребната поворка се протегала неколку километри. Оксана Петрушенко беше погребана на гробиштата Бајково во Киев, веднаш до црквата. Кога ја изнесоа од операта на денот на погребната церемонија, Киев ја поздрави со силен аплауз, како и во животот. Толпа од невидена големина во огромен бран ја следеше народната примадона до гробиштата Бајково. „Украинското славејче“ замолкна, а разговорите и дебатите продолжија. Во 2010 година, на фасадата на Севастополскиот академски руски драмски театар. Беше откриена спомен плоча за Луначарски. Во рок од два месеци беше уништен од вандали.
