Морис Равел влезе во историјата на француската музика како импресионистички композитор. Денес, брилијантните композиции на Морис се слушаат во најдобрите театри во светот. Се реализираше и како диригент и музичар.
Претставниците на импресионизмот развија методи и техники кои овозможија хармонично да се долови реалниот свет во неговата мобилност и варијабилност. Ова е едно од најголемите движења во уметноста од последната третина од 19-тиот - почетокот на 20-тиот век.
Детството и младоста
Брилијантниот маестро е роден на 7 март 1875 година. Роден е во малиот француски провинциски град Цибур. Родителите на Равел немале никаква врска со музиката. На пример, главата на семејството работел како инженер.
Друг интересен момент е ова: татко ми, кој по потекло беше од Швајцарија, не можеше да живее без музика ниту еден ден. Покрај тоа, тој свиреше на неколку музички инструменти. Секако, своите вештини му ги пренел на синот. Мама имаше добро воспитување. Таа се обиде да ги формира вистинските животни вредности кај нејзиниот син.
Морис го поминал своето детство во Париз, каде што целото семејство се преселило по раѓањето на нивното прво дете. Родителите решија да ја развијат љубовта кон креативноста на нивниот син, и затоа тој ги проучуваше основите на музичката нотација, а како тинејџер влезе во локалниот конзерваториум. Во презентираната институција предаваа познати музичари – Фауре и Берно.
Патот до постигнување диплома се покажа доста тежок. Факт е дека Морис Равел веќе имаше свои ставови за музиката и изградбата на композиции. Тој не се двоумеше да им го каже своето мислење на наставниците, поради што неколку пати беше избркан, а потоа повторно вратен во редот на учениците.
Креативниот пат и музиката на композиторот Морис Равел
Ако не преварирате и не ги затворите очите пред ликот на Равел, тогаш можете слободно да кажете дека наставниците веднаш видоа грутка во него. Тој беше еден од најталентираните ученици во своето одделение, па се најде под менторство на брилијантниот Фауре.
Менторот почна тесно да соработува со ученикот, а набрзо од неговото перо излегоа прекрасни музички креации. Меѓу презентираните композиции, особено топло го поздравија „Антички минует“ од тогашните љубители на музиката.
Равел ја открил својата вистинска страст за пишување музика откако имал среќа да комуницира со Ерика Сати. Тој стана познат како „татко“ на импресионизмот, музичка злоба чија работа остана долго време забранета.
По завршувањето на конзерваториумот, тој работеше многу. Околу 15 години неуморно создаваше нови дела, но, за жал, никогаш не успеа да стане познат во широк круг. Не успеа да ги пренесе своите размислувања во јавноста. Музиката на маестро реагираше на дадените трендови. Но, неговите современици беа исклучени од фактот дека композициите беа зачинети со импресионистичка естетика.
Иновативниот пристап на маестро многу ги иритираше претставниците на т.н. Равел неколку пати по ред се обидуваше да го тестира својот талент во натпревар за посакуваната награда на Рим, но секој пат победата одеше кај друга личност. Друг обид да се напушти натпреварот како победник радикално го промени не само животот на композиторот, туку донесе и некои промени во парискиот музички свет.
Popуларност на маестро
Кога Равел се пријавил да учествува на натпреварот, бил одбиен. Организаторите тврдеа дека старосните ограничувања не му дозволуваат на маестрото да учествува на натпреварот. Се покажа дека на натпреварот можат да учествуваат само оние музичари помлади од 30 години. Во тоа време, тој сè уште немаше време да ја прослави годишнината. Тој смета дека одбивањето не е во согласност со утврдените правила.
На оваа позадина, изби силен скандал, кој на крајот откри голем број измами од страна на членовите на жирито. Врвот на Академијата за уметности беше отстранет од нивните функции, а неговото место го зазеде поранешниот учител на Равел, Габриел Фауре.
Наспроти позадината на овие настани, самиот композитор се претвори во вистински херој. Неговата популарност почна да станува се посилна секој ден, а интересот за креативност доби на интензитет. Имаше вистинска полемика околу оваа контроверзна личност. Брилијантните дела на маестро се слушаа насекаде во најдобрите театри во светот. Почнаа да зборуваат за него како еден од најистакнатите претставници на импресионизмот.
Намалена креативна активност
Со почетокот на Првата светска војна ја намалил својата креативна активност. Сакал да оди на фронт, но не бил примен поради нискиот раст. На крајот, тој се пријавил. За овој временски период ќе пишува во своите мемоари.
По почетокот на мирот, Равел почна да пишува музички дела. Точно, сега тој почна да работи во друг жанр. Во овој период, тој ја компонираше „Гробницата на Куперин“, а исто така лично се запозна со Сергеј Дијагилев.
Запознавањето прерасна во силно пријателство. Равел дури ја напиша и музичката придружба за неколку продукции на Дијагилев - Дафнис и Клои и Ла Валц.
Врвна популарност на Морис Равел
Овој временски период го означува врвот на популарноста на композиторот. Неговата слава одамна ги надмина границите на родната Франција, па замина на европска турнеја. Тој беше пречекан со аплауз во поголемите градови. Popуларните претставници на музичкиот свет му пријдоа на маестро со наредби. На пример, тој ја напиша оркестрацијата на Сликите на Модест Мусоргски на изложба за диригентот Сергеј Кусевицки.
Во исто време тој компонирал дел за оркестар „Болеро“. Забележете дека денес ова дело се смета за едно од најпопуларните дела на Равел. Историјата на пишувањето „Болеро“ е едноставна и интересна. Идејата за пишување на делото му ја дала на композиторот позната балерина. Додека работел на партитурата, маестро му напишал на Кусевицки дека нема форма и развој. Партитурата совршено ги испреплетува класиците со ритмите на шпанската музика.
По презентацијата на „Болеро“, популарноста на маестро се зголеми десет пати. Европските весници пишуваа за него, младите композитори гледаа кон него, а грижливите обожаватели сакаа да го видат во својата земја.
Последните години од животот на маестро не можат да се наречат продуктивни. Малку работеше. Во 1932 година, додека бил на турнеја низ Европа, доживеал тешка сообраќајна несреќа. Тој претрпе многу повреди кои бараа долготраен третман и рехабилитација. Последното дело на композиторот беше „Три песни“, кое тој го напиша специјално за Фјодор Шалиапин.
Детали за личниот живот
Не сакаше да зборува за неговиот личен живот. До денес не е познато дали маестро имал афери со претставници од спротивниот пол. Зад себе не остави наследници. Морис не зел ниту една од жените што ги познавал за своја сопруга.
Интересни факти за Морис Равел
- Неговиот омилен маестро беше Моцарт. Тој уживаше и ги слушаше брилијантните дела на маестро.
- Изведбата на „Болеро“ трае 17 минути.
- Поради недостигот на информации за жените, биографите претпоставуваат дека тој бил заинтересиран за мажи. Но, нема официјална потврда за ова.
- Тој навистина не сакал да свири на музички инструменти. Составувањето композиции му донесе многу повеќе задоволство.
- Маестро компонираше концерт за пијано за левата рака.
Смрт на генијален композитор
Во 33-та година од минатиот век му била дијагностицирана тешка невролошка болест. Според лекарите, болеста настанала како последица на повреда добиена во сообраќајна несреќа. Четири години подоцна, тој беше подложен на операција на мозокот. Но, токму тоа се покажа како фатално. Починал на 4 декември 28 година.
