Кој учи птица да пее? Ова е многу глупаво прашање. Птицата е родена со овој повик. За неа пеењето и дишењето се исти концепти. Истото може да се каже и за еден од најпопуларните изведувачи од минатиот век, Чарли Паркер, кој често го нарекуваа Птица.
Чарли е бесмртна џез легенда. Американски саксофонист и композитор кој стана еден од основачите на стилот на бибоп. Уметникот успеа да направи вистинска револуција во светот на џезот. Тој создаде нова идеја за тоа што е музика.
Бибоп (бе-боп, боп) е џез стил кој се развил во раните и средината на 1940-тите на XNUMX век. Презентираниот стил може да се карактеризира со брзо темпо и сложени импровизации.
Детството и младоста на Чарли Паркер
Чарли Паркер е роден на 29 август 1920 година во малиот провинциски град Канзас Сити (Канзас). Неговото детство го поминало во Канзас Сити (Мисури).
Дечкото беше заинтересиран за музика уште од раното детство. На 11-годишна возраст го совладал свирењето на саксофон, а три години подоцна Чарли Паркер станал член на училишниот ансамбл. Тој беше искрено драго што го нашол својот повик.
Во раните 1930-ти, во местото каде што е роден Паркер е создаден посебен стил на џез музика. Новиот стил се одликуваше со душевност, која беше „зачинета“ со блуз интонации, како и со импровизација. Музиката звучеше насекаде и едноставно беше невозможно да се заљуби во неа.
Почеток на креативната кариера на Чарли Паркер
Како тинејџер, Чарли Паркер се одлучил за својата идна професија. Тој го напуштил училиштето и се приклучил на бендот. Музичарите настапуваа по локални дискотеки, забави и ресторани.
И покрај исцрпувачката работа, публиката ги вреднуваше настапите на момците на 1 долар. Но, скудните бакшиш не беа ништо во споредба со искуството што музичарот го доби на сцената. Во тоа време, Чарли Паркер го доби прекарот Yardbird, што значеше „регрут“ на армиски сленг.
Чарли потсети дека во почетната фаза од кариерата морал да помине повеќе од 15 часа на вежбање. Заморот од часовите многу го израдувал младичот.
Во 1938 година, тој се приклучи на бендот на џез-пијанистот Џеј МекШан. Од тој момент започна професионалната кариера на новодојдениот. Заедно со тимот на Џеј, тој ја обиколи Америка, па дури и го посети Њујорк. Првите професионални снимки на Паркер како дел од ансамблот на МекШан датираат од ова време.
Чарли Паркер се сели во Њујорк
Во 1939 година, Чарли Паркер го оствари својот негуван сон. Тој се преселил во Њујорк за да ја продолжи својата кариера. Сепак, во метрополата тој мораше да заработува пари не само од музика. Дечкото долго време работел како машина за миење садови за 9 долари неделно во Jimmy's Chicken Shack, каде често настапувал познатиот Арт Тејтум.
Три години подоцна, Паркер го напушти местото каде што започна неговата професионална музичка кариера. Тој го напушти бендот на МекШен за да свири во оркестарот Ерл Хајнс. Таму се сретнал со трубачот Дизи Гилеспи.
Пријателството на Чарли и Дизи прерасна во работен однос. Музичарите почнаа да настапуваат во дует. Почетокот на креативната кариера на Чарли и формирањето на нов стил на бибоп остана практично без потврдени факти. Сето ова се должи на штрајкот на Американската федерација на музичари во 1942-1943 година. Во тоа време, Паркер практично не снимаше нови композиции.
Наскоро џез „легендата“ се придружи на група музичари кои настапуваа во ноќните клубови во Харлем. Покрај Чарли Паркер, во бендот беа Дизи Гилеспи, пијанистот Телониус Монк, гитаристот Чарли Кристијан и тапанарот Кени Кларк.
Боперите имаа своја визија за развојот на џез музиката и го кажаа своето мислење. Монку еднаш рече:
„Нашата заедница сака да ја пушта музиката што „не може да ја пушти“. Зборот „тоа“ треба да означува белковини водачи на ансамбли кои го прифатиле стилот на свинг од луѓе со темна кожа, а во исто време заработуваат пари од музика...“
Чарли Паркер, заедно со неговите истомисленици, настапуваше во ноќните места на улицата 52. Најчесто, музичарите одеа во клубовите „Три војвотки“ и „Оникс“.
Во Њујорк, Паркер земал платени часови по музика. Негов учител беше талентираниот композитор и аранжер Мори Дојч.
Улогата на Чарли Паркер во развојот на бибоп
Во 1950-тите Чарли Паркер даде опширно интервју за една од престижните публикации. Музичарот се сети на една од ноќите во 1939 година. Потоа свиреше Cherokee со гитаристот Вилијам „Биди“ Флит. Чарли рече дека токму таа вечер дошол до идеја како да го диверзифицира „благиот“ соло.
Идејата на Паркер направи музиката да звучи сосема поинаку. Тој сфатил дека со користење на сите 12 звуци од хроматската скала, е можно да се насочи мелодијата кон кој било клуч. Ова ги прекрши општите правила на вообичаената конструкција на џез соло, но во исто време ги направи композициите „повкусни“.
Кога бибопот штотуку почнуваше, повеќето музички критичари и џезмени од ерата на свинг го критикуваа новиот правец. Но, баперите најмалку ги интересирало туѓото мислење.
Тие што го негираа развојот на нов жанр ги нарекоа мувлосани смокви (што значи „мувлосана ситница“, „мувлосани форми“). Но, имаше професионалци кои беа попозитивни за бибоп. Колман Хокинс и Бени Гудман учествуваа во џемови и студиски снимки со претставници на новиот жанр.
Бидејќи имаше двегодишна забрана за комерцијални снимки од 1942 до 1944 година, голем дел од раниот развој на bebop не е забележан на аудио снимки.
До 1945 година музичарите не биле забележани, па Чарли Паркер останал во сенка на својата популарност. Чарли со Дизи Гилеспи, Макс Роуч и Бад Пауел го потресе музичкиот свет.
Ова е една од најголемите изведби на Чарли Паркер.
Една од најпознатите претстави со мала постава беше повторно објавена во средината на 2000-тите: „Во живо во градското собрание на Њујорк. 22 јуни 1945 година“. Бибоп наскоро се здоби со широко распространето признание. Музичарите стекнаа обожаватели не само кај обичните љубители на музиката, туку и кај музичките критичари.
Истата година, Чарли Паркер снима за издавачката куќа Савој. Снимката подоцна стана една од најпознатите џез сесии на сите времиња. Критичарите особено ги забележаа сесиите Ко-Ко и Сега е времето.
Како поддршка на новите снимки, Чарли и Дизи отидоа на голема турнеја низ Соединетите Американски Држави. Не може да се каже дека турнејата беше успешна. Турнејата заврши во Лос Анџелес кај Били Берг.
По турнејата, повеќето од музичарите се вратија во Њујорк, но Паркер остана во Калифорнија. Музичарот си го заменил билетот за дрога. Дури и тогаш бил толку зависен од хероин и алкохол што не можел да го контролира својот живот. Како резултат на тоа, ѕвездата заврши во државната психијатриска болница во Камарило.
Зависноста од дрога на Чарли Паркер
Чарли Паркер првпат пробал дрога кога бил далеку од сцената и од популарноста воопшто. Зависноста на уметникот од хероин е првата причина за редовното откажување на концертите и падот на неговата сопствена заработка.
Сè повеќе, Чарли почна да живее преку „прашување“ - уличен настап. Кога немал доволно пари за дрога, не се двоумел да ги позајми од своите колеги. Прифаќаше подароци од обожавателите или го заложи својот омилен саксофон. Честопати, организаторите на настапите пред концертот на Паркер оделе во продавница за пешаци за да купат музички инструмент.
Чарли Паркер создаде вистински ремек-дела. Сепак, исто така е невозможно да се негира дека музичарот бил зависник од дрога.
Кога Чарли се преселил во Калифорнија, хероинот станал потешко да се дојде. Животот овде беше малку поинаков и се разликуваше од околината во Њујорк. Ѕвездата почна да го компензира недостатокот на хероин со прекумерно консумирање алкохол.
Снимката за етикетата Dial е јасен пример за состојбата на музичарот. Пред сесијата, Паркер конзумирал цело шише алкохол. На Max Making Wax, Чарли пропушти неколку такта од првиот рефрен. Кога уметникот конечно влезе, стана јасно дека е пијан и не може да стои на нозе. Кога го снимаше Lover Man, продуцентот Рос Расел мораше да го поддржи Паркер.
Откако Паркер излегол од психијатриска болница, се чувствувал одлично. Чарли сними некои од најремек-делните композиции на својот репертоар.
Непосредно пред да замине од Калифорнија, музичарот ја објави темата Relaxin' во Камарило во чест на неговиот престој во болница. Меѓутоа, кога се вратил во Њујорк, добил стара навика. Хероинот буквално и го изеде животот на славната личност.
Интересни факти за Чарли Паркер
- Насловите на многу композиции снимени од Чарли се поврзани со птици.
- Во 1948 година, уметникот ја доби титулата „Музичар на годината“ (според престижната публикација „Метроном“).
- Мислењата се различни во однос на изгледот на прекарот „Птица“. Една од најпопуларните верзии оди вака: пријателите го нарекоа Чарли „Птица“ поради прекумерната љубов на уметникот за пржена живина. Друга верзија е дека додека патувал со својот тим, Паркер случајно влетал во кокошарник.
- Пријателите на Чарли Паркер рекоа дека тој е добро упатен во музиката - од класична европска до латиноамериканска и кантри.
- Доцна во својот живот, Паркер преминал во ислам, станувајќи член на движењето Ахмадија во Соединетите Американски Држави.
Смртта на Чарли Паркер
Чарли Паркер почина на 12 март 1955 година. Тој почина додека го гледаше шоуто на оркестарот на браќата Дорси на телевизија.
Уметникот почина од акутен напад поради цироза на црниот дроб. Паркер изгледаше лошо. Кога докторите дошле да го прегледаат, визуелно му дале на Паркер 53 години, иако Чарли во моментот на неговата смрт имал 34 години.
Оние фанови кои сакаат да навлезат во биографијата на уметникот, дефинитивно треба да го погледнат филмот, кој е посветен на биографијата на Чарли Паркер. Станува збор за филмот „Птица“ во режија на Клинт Иствуд. Главната улога во филмот ја доби Форест Витакер.
